La grille du jour 01

Je vais dans cette nouvelle série d’articles vous décrire ma procédure pour relever la grille d’un morceau.

Nous allons aujourd’hui le faire sur le titre Lady writer de Dire Straits.

Pour vos remarques
jeanmarcbontemps@icloud.com

Musiques Actuelles
Ile de la Réunion / Madagascar

Scénario du morceau

Le premier point que je relève, c’est ce que j’appelle le scénario du morceau, chaque partie étant comme les scènes d’un film que l’on enchaîne.

Dans cette première approche, je ne me soucie de rien d’autre que de définir des parties et de leur donner un nom.

Pour le titre Lady Writer, voici ce que je propose, je vous invite à l’écouter avec cette structure sous les yeux.

INTRO

VERSE

CHORUS

VERSE

CHORUS

BRIDGE

SOLO

CHORUS

OUTRO

Nomenclature

Intro = Introduction

Verse = Couplet

Chorus = Refrain

Bridge = Pont

Solo = Plage d’Improvisation d’un instrument

Outro = Partie finale d’un morceau

Si vous avez du mal à définir le nom d’une partie, vous pouvez aussi utiliser des lettres majuscules A B C etc.

Nombre de mesures par partie

Je profite de cette étape pour définir le tempo et la signature rythmique.

Une application de métronome vous permet de trouver la vitesse d’un morceau, en l’écoutant et en la tapant avec un doigt sur la touche Tap tempo.

Le chiffre qui s’affiche correspond au nombre de battement par minute (BPM).

On peut se tromper en battant en croche ou en en blanche au lieu de ressentir le tempo en noire.

Pour la signature rythmique, vous avez besoin d’un peu d’expérience, vous devez être capable de ressentir le premier temps des mesures et de compter leur longueur.

Vous devez aussi ressentir si le morceau est binaire ou ternaire.

Nous avons ici affaire à un morceau binaire, à environ 150 BPM avec une signature rythmique en 4/4.

J’écoute à nouveau le titre en comptant les mesures et je donne des numéros aux couplets et aux refrains.

INTRO – 8 Mesures

VERSE 01 et 02 – 8 mesures x 2

CHORUS 01 – 12 mesures

VERSE 03 – 8 mesures

CHORUS 02 – 10 mesures

BRIDGE – 8 mesures

SOLO – 8 mesures x 2

CHORUS 03 – 10 mesures

OUTRO – 8 mesures Ad Lib

je vous invite à nouveau à écouter ce morceau, avec cette structure sous les yeux et à compter les mesures.

Basse et rythme harmonique

C’est un travail difficile qui va vous demander de l’oreille.

Le problème du matériel va se poser, il vous faut un bon casque ou un bon système d’écoute.

Pensez aussi à travailler avec des fichiers de qualité CD.

Le rythme harmonique est le nombre de temps ou de mesures par accord.

Je vais me concentrer sur les 3 parties que l’on rencontre dans ce morceau.

Intro

En écoutant la basse, j’entends un cycle de 8 mesures : 3 fois La, Si et Do# et une fois La, Si et Sol#.

On peut constater d’oreille que c’est la même structure harmonique qui est utilisée pour le couplet, le solo et le Outro.

Pour l’instant, je ne me soucie pas de la nature des accords, je note les basses qui me paraissent importantes et le rythme harmonique (nombre de temps ou de mesure par accord).

Chorus

Même travail, en écoutant la basse, j’arrive à ce résultat.

Le signe % indique que l’on rejoue la mesure précédente à l’identique.

Bridge

Même travail, en écoutant la basse, j’arrive à ce résultat.

Harmonie

L’étape suivante est de relever la nature des accords (majeur, mineur ou autre).

Le premier ou dernier accord d’un morceau peut parfois donner sa tonalité majeure ou mineure et si vous avez fait un peu d’harmonie vous pouvez déterminer les accords utilisés en utilisant la théorie.

Je vous invite à chercher d’oreille en utilisant une guitare ou un piano.

Intro

Si vous prenez les 3 premières basses : La, Si et Do#.

Commencez par plaquer les 3 accords majeurs qui correspondent à ces fondamentales : A, B et C#

Vous pouvez constater que le dernier accord pose problème, si vous le remplacez par un accord mineur, on obtient : A, B et C#m.

Et cette fois ci, ça marche.

On renouvelle l’opération, sur les deux dernières mesures de l’intro, en essayant les accords majeurs de A, B et G#.

L’accord majeur de fin pose à nouveau problème, si vous le remplacez par un accord mineur, on obtient : A, B et G#m.

Et cette fois ci, ça marche.

Pour les parties Intro, Verse et solo, on obtient cette grille.

Chorus

Je vais conserver la nature des accords déjà trouvés : A, C#m et G#m

Et jouer cette suite : A, E, A, C#m, G#m, F#, A et C#m

On peut constater deux problèmes, à l’oreille le F# est incorrect et le A de la mesure 10 aussi.

Avec cette version, les choses fonctionnent : A, E, A, C#m, G#m, F#m, Am et C#m

La musique de Mark Knopfler est donc assez sophistiquée, on peut constater qu’il ne se contente pas des 7 accords traditionnels d’une tonalité.

Bridge

Je vais conserver la nature des accords déjà trouvés : E, G#m et F#m.

Et jouer cette suite : E, B, G#m et F#m.

Ça marche !

Grille complète

Il vous reste à créer la grille complète et à la jouer avec le disque pour vérifier une dernière fois.

Pensez à indiquer le tempo, la signature rythmique et si le morceau est binaire ou ternaire.

Ce type de document permet de gagner des heures, des mois, des années, en répétition, en concert et en terme de mémorisation.

A partir d’une grille, vous allez assez vite apprendre par cœur un morceau.

Le principe de nommer les parties, permet en groupe de visualiser en un clin d’œil le passage que vous voulez isoler et répéter.

Vous trouverez facilement des musiciens remplaçants en cas de problème, si toutes les grilles de votre répertoire sont disponibles.

Une petite réserve sur les grilles

La lecture absorbe beaucoup d’énergie au détriment de l’écoute, un musicien collé à ses grilles n’est pas très apprécié sur scène par le milieu musical. Il faut donc les apprendre le plus vite possible.

Vous pouvez aussi créer une grille en mesure pour les percussionnistes, ils sauront où placer leurs relances ou leurs changements de cymbale rythmique (Hi-hat ou ride)

Si vous avez étudié l’harmonie, ce morceau est dans la tonalité de Mi majeur ou Do# mineur, et Mark Knopfler a fait un emprunt au mode mineur harmonique en utilisant le Am dans le chorus.

Il y a une chose que je vous conseille pour mieux comprendre l’harmonie d’un morceau, c’est de transposer vos grilles en Do majeur ou La mineur.

Conseils

Ne pas utiliser un logiciel qui relève la grille à votre place, vous vous tirez une balle dans le pied en ne travaillant pas votre oreille comme les anciens ont pu le faire.

Ne pas utiliser la notation latine pour écrire vos accords (DoM pour C, Dom pour Cm), vos grilles seront utilisables sur toute la planète avec le système anglo-saxon.

C = Do

D = Ré

E = Mi

F = Fa

G =Sol

A = La

B = Si

Le symbole C pour un accord de Do majeur

Le symbole Cm pour un accord de Do mineur

Étudiez les bases du solfège rythmique

Étudiez les bases de l’harmonie